文化中国行·长江之歌｜神秘面具下的千年戏剧魅力

　　【开栏语】

　　滚滚长江，非遗无限。

　　非物质文化遗产是中华文化的瑰宝，也是人类文明的重要组成部分。回望历史，悠久绵延的五千年中华文明史，留下了灿若繁星的文化遗产：苗绣蜡染从深山走上世界舞台的多彩贵州，风情浓郁的蜀绣羌绣演绎巴蜀的多元、一方水土成就的景德镇瓷器是江西雅韵、笔墨纸砚是粉墙黛瓦里的安徽文脉……这些非遗瑰宝，凝聚着先辈千年的智慧与技艺，架起了过去与未来的桥梁。

　　即日起，“文化中国行·长江之歌”专题报道推出“非遗篇——长江流域的非遗瑰宝”，细嗅市井烟火香，聆听非遗岁月长。在这场漫溯时光的非遗盛宴中，讲述长江非遗故事，领略多彩文化之美。

　　在古老的中国大地上，有一种独特的戏剧形式，它融合了宗教、历史、民俗与艺术的精髓，历经千年而不衰，这便是傩戏。

　　有着“傩戏之乡”美誉的贵州省铜仁市德江县，2006年5月20日被列入第一批国家级非物质文化遗产名录的傩戏（德江傩堂戏）正流传于此。

　　以面具为媒介，演绎着喜怒哀乐的人间百态；以舞蹈为语言，诉说着悲欢离合的古老传说；以音乐为灵魂，激荡着敬畏自然的虔诚信仰。走进德江，感受傩戏，探秘千年非遗面具下的传承密码。

　　历史的回响，文化的瑰宝

　　傩戏，源于远古时期的驱傩仪式，是古人为了驱邪避疫、祈求平安而创造的一种特殊表演形式。

　　从商周时期的方相氏驱傩，到汉代宫廷的“大傩之礼”，再到唐宋时期民间傩戏的兴起，傩戏经历了从宗教仪式向世俗娱乐的转型，逐渐发展成为一种融合了音乐、舞蹈、戏剧元素的综合性艺术形式。

　　作为非物质文化遗产的重要组成部分，承载着悠久的历史与深厚的文化底蕴，它是古代人民智慧与创造力的结晶，是历史长河中流淌的文化血脉，是中国戏剧的活化石，更是中华民族传统文化的重要象征。每一场傩戏，都是对历史的深情回望，是对古人智慧与想象力的致敬。

安永柏，德江傩堂戏国家级非遗传承人，一位花甲之年的傩戏大师，他的一生都与傩戏紧密相连，他出生在傩戏世家，父亲安国胜凭借祖传的傩堂戏手艺，帮人杠神、替人还愿，在当地很有名气。在他的引领下，我们走进了傩戏的世界，感受到了那份来自远古的神秘与魅力。

　　“什么叫傩，左边一个人字旁，右边一个困难的难，就好比这个人遇到灾难，就必须要有人去驱灾解难，比如说60、70、80岁的人想冲寿傩，由这个傩戏帮他跨过一道道坎。这么多年来，德江的傩戏原始，古朴，唱腔等各方面，还算是走出去了。”安永柏介绍道。

　　谈到当初学习傩戏的原因，安永柏说：“从小我就喜欢这个傩戏，爱好傩戏，我12岁就跟随父亲学傩戏，当时那年代生活困难，各方面都困难，边读小学就边跟父亲出去做法事，混点饭吃还是可以，当时就是因为饿怕了，刚懂事的我就跟着父亲打杂，开始混点饭吃，走到今天算是可以了，徒弟些对我相当尊重。”

　　安永柏补充道，有句古话叫上梁不正下梁歪。“我对徒弟是很好的，从不亏待他们，一场法事是多少钱就是多少，大家都是平分，所以像我学戏这么多年，去驱邪，去做法事可以保证吃得好，吃穿不愁。从80年代后，就开放这个傩戏，德江县政府也开始重视这个傩戏，就开始走向世界。”

　　神秘的面具，生动的表演

　　“摘下面具就是人，戴起面具就是神”安永柏说，傩戏的魅力，在于其神秘的面具与生动的表演。

　　每一个面具都蕴含着丰富的象征意义，面具的角色主要有唐氏太婆、先锋小姐、歪嘴秦童、引兵土地、关帝圣君、开山莽将等，这些色彩斑斓、形态各异的面具，不仅是角色的象征，更是情感与精神的载体。它们或威严庄重，代表神祇的力量；或滑稽可笑，反映人性的多面。

　　在傩戏表演中，傩艺师通过佩戴面具，身着华丽的服饰，通过精湛的演技，化身为传说中的神怪人物，以夸张的动作、生动的表情，将一个个古老的故事搬上舞台。傩戏的全程贯穿着傩舞的表演，傩舞表演极其讲究，以九州舞步为主，即“跳九州”。

　　在古人看来，九州代表整个世界，跳九州是傩艺师们试图通过特殊的舞步，调动宇宙的力量，常用大小八字步、丁字步等，舞步迅速多变，惯用腾跃、旋转等技巧性动作。它不仅是驱邪纳吉、祈福迎祥的仪式，更是人们表达对美好生活的向往和追求的方式。在傩戏的表演中，人们通过扮演神鬼的角色，借助面具和服饰的力量，祈求神灵保佑，驱除邪恶，带来吉祥和幸福。这种信仰和习俗，不仅体现了古代人民对自然的敬畏和崇拜，也反映了他们对美好生活的渴望和追求。

　　这种独特的表演形式，不仅让观众感受到了艺术的魅力，也让观众仿佛穿越时空，置身于那个神秘而古老的世界，更让他们对传统文化有了更深刻的认识和理解。傩戏表演的故事，不仅仅是娱乐的载体，更是对道德伦理、社会规范的传递，是中华文化深厚底蕴的生动体现。

独特的魅力，传承与发展

傩戏的传承与发展，是古老艺术与现代社会的碰撞与融合。

安永柏介绍：“傩戏目前是没有文字和乐谱记载传承的，都是口口相传，传男不传女，剧本、唱腔、表演动作都是印在脑海里的，一旦用文字记载或者数字化保存就会失去原有的原始和古朴，是没有灵魂的。”

在德江县，傩戏的传承和发展得到了广泛的重视和支持，傩戏国家级非物质文化遗产传承人安永柏，如今已入花甲之年，依然活跃在傩戏舞台上。多年来，安永柏共带了13个徒弟，“别人认准了我的手艺，拜我为师学艺，主要想掌握一门养家糊口的手艺，只要他用心学、有悟性，我就有责任认真传授……”谈到手艺的传承时，安永柏道出了心声。他也毫无保留地将所有学到的傩技、傩舞传授于弟子，使古老的傩戏得以传承。他不仅致力于傩戏的传承，还创办了傩戏班，招收了五十多个小学员，为傩戏的未来注入了新的活力。德江县还建立了傩文化传承基地，在中小学及社区开展傩文化传承活动，让更多的人了解和喜爱傩戏。

德江傩堂戏作为世界上保存最完整、最原始的戏种之一，被誉为“戏曲活化石”。它不仅展示了古代人民对生命的尊重和敬畏，也反映了不同历史阶段的文化风貌和古风民俗。尽管时代变迁，科技日新月异，但傩戏作为非物质文化遗产，依然焕发出勃勃生机，以其独特的魅力，吸引着人们的目光。

安永柏老先生致力于将这门古老艺术传授给年轻一代，让傩戏在新的时代背景下焕发新生。就傩戏传承来说，安永柏没有放弃，始终守好傩堂戏这块“国宝”。他表示：“德江傩堂戏尽管在传承中，存在着诸多的困难和问题，它始终是我一生的选择，我深知传承好傩文化的重要意义。”